Over 250 works, 80 of which from the State Hermitage Museum, from antiquity to contemporary art, to reflect on the meaning and significance of the ruins; on the construction of the future, through the awareness of the essential link with the past. From the collaboration between the City of Venice, the Fondazione Musei Civici di Venezia and the State Hermitage Museum of St. Petersburg – strengthened by the agreements signed in recent years and the presence of “Ermitage Italia” in the lagoon city – the exhibition project “Futuruins” was born on the proposal of Dimitri Ozerkov, from 19 December 2018 to 24 March 2019 at Palazzo Fortuny. The exhibition reflects on the theme of ruin: allegory of the inexorable passage of time, always uncertain and changing, contended as it is between past and future, life and death, destruction and creation, between Nature and Culture. The aesthetics of ruins is a crucial element in the history of Western civilization. The ruin symbolizes the presence of the past but at the same time contains within itself the potential of the fragment: a fragment that comes to us from antiquity, covered by the patina of time, for its cultural and symbolic implications also becomes a valid “foundation stone” to build the future. It comes from the past, it gives richness of meaning to the present, it gives awareness to future projects. The more than 250 works from the Venetian Civic Museums and the State Hermitage Museum, as well as from public and private, Italian and international collections, illustrate the multiple meanings assumed by the ruins through the centuries: from the architectural and sculptural remains of the Greco-Roman, Egyptian, Assyrian-Babylonian and Syrian civilizations, to contemporary art that looks at the physical and moral ruins of today’s society. Ruins of its architecture, of cities and suburbs, but also of men and ideas, fruit of time, neglect, degeneration, natural or political tragedies such as war and terrorism. This contemporary itinerary opens with the extraordinary environmental installation by Anne and Patrick Poirier, followed by the works by Acconci Studio, Olivio Barbieri, Botto & Bruno, Alberto Burri, Sara Campesan, Ludovica Carbotta, Ugo Carmeni, Lawrence Carroll, Giulia Cenci, Giacomo Costa, Roberto Crippa, Lynn Davis, Giorgio de Chirico, Federico de Leonardis, Marco Del Re, Paola De Pietri, Jean Dubuffet, Tomas Ewald, Cleo Fariselli, Kay Fingerle, Maria Friberg, Luigi Ghirri, Gioberto Noro, John Gossage, Thomas Hirschhorn, Anselm Kiefer, Francesco Jodice, Wolfgang Laib, Hiroyuki Masuyama, Jonatah Manno, Mirco Marchelli, Steve McCurry, Ennio Morlotti, Sarah Moon, Margherita Muriti, Claudio Parmiggiani, Lorenzo Passi, Fabrizio Prevedello, Dmitri Prigov, Judit Reigl, Christian Retschlag, David Rickard, Mimmo Rotella, Anri Sala, Alberto Savinio and Elisa Sighicelli. In line with the tradition of exhibitions at the Fortuny, there are also a series of works specially designed for “Futuruins” that offer new stimuli for reflection on the present: the works of Franco Guerzoni, Christian Fogarolli, Giuseppe Amato, Renato Leotta and Renata De Bonis. Between the two temporal poles of the exhibition, there are transversal masterpieces – paintings, sculptures, applied arts, graphic works – to suggest the great themes dealt with. Many have been selected from the Venetian collections – from the jellyfish of Arturo Martini and Franz von Stuck to the nocturnal and fiery ruins of Ippolito Caffi and the ceramics of Urbino with the themes of genesis and death – others come from museums and private collections and more than 80 are the works lent by the State Hermitage Museum, with works by, among others, Albrecht Dürer, Monsù Desiderio, Giovanni Paolo Pannini, Jacopo and Francesco Bassano, Parmigianino, Veronese, Jacob van Oost il Vecchio, Arturo Nathan, Alessandro Algardi. The need to work on the concepts evoked by the ruins is also evident in the light of recent history, characterized by wars in which the iconic and symbolic aspect stands out (the collapse of the Twin Towers, the devastation of the museum in Baghdad, Palmyra…) and the increasingly extreme climate changes on our planet.
Oltre 250 opere di cui 80 dal Museo Statale Ermitage, dall’antichità all’arte contemporanea, per riflettere sul senso e sui significati delle rovine; sulla costruzione del futuro, attraverso la consapevolezza dell’imprescindibile legame con il passato. Dalla collaborazione tra la Città di Venezia, la Fondazione Musei Civici di Venezia e il Museo Statale Ermitage di San Pietroburgo – rafforzata dagli accordi siglati negli scorsi anni e dalla presenza di “Ermitage Italia” nella città lagunare – è nato su proposta di Dimitri Ozerkov il progetto espositivo “Futuruins” che, dal 19 dicembre 2018 al 24 marzo 2019 a Palazzo Fortuny. La mostra riflette sul tema della rovina: allegoria dell’inesorabile scorrere del tempo, sempre incerta e mutevole, contesa com’è tra passato e futuro, vita e morte, distruzione e creazione, tra Natura e Cultura. L’estetica delle rovine è elemento cruciale nella storia della civiltà occidentale. La rovina simboleggia la presenza del passato ma contemporaneamente contiene in sé la potenzialità del frammento: un lacerto che ci arriva dall’antichità, ricoperto dalla patina del tempo, per i suoi risvolti culturali e simbolici diventa anche valida “pietra di fondazione” per costruire il futuro. Essa viene dal passato, conferisce ricchezza di senso al presente, dona consapevolezza ai progetti futuri. Le oltre 250 opere provenienti dai Musei Civici veneziani e dal Museo Statale Ermitage, oltre che da collezioni pubbliche e private, italiane e internazionali, illustrano i molteplici significati assunti dalle rovine attraverso i secoli: dai resti architettonici e scultorei delle civiltà greco–romana, egizia, assiro-babilonese e siriana, all’arte contemporanea che guarda alle rovine fisiche e morali della società attuale. Rovine delle sue architetture, di città e periferie, ma anche di uomini e idee, frutto del tempo, dell’incuria, della degenerazione, di tragedie naturali o politiche come guerre e terrorismo. Tale percorso contemporaneo si apre con la straordinaria installazione ambientale di Anne et Patrick Poirier, seguita dalle opere di Acconci Studio, Olivio Barbieri, Botto & Bruno, Alberto Burri, Sara Campesan, Ludovica Carbotta, Ugo Carmeni, Lawrence Carroll, Giulia Cenci, Giacomo Costa, Roberto Crippa, Lynn Davis, Giorgio de Chirico, Federico de Leonardis, Marco Del Re, Paola De Pietri, Jean Dubuffet, Tomas Ewald, Cleo Fariselli, Kay Fingerle, Maria Friberg, Luigi Ghirri, Gioberto Noro, John Gossage, Thomas Hirschhorn, Anselm Kiefer, Francesco Jodice, Wolfgang Laib, Hiroyuki Masuyama, Jonatah Manno, Mirco Marchelli, Steve McCurry, Ennio Morlotti, Sarah Moon, Margherita Muriti, Claudio Parmiggiani, Lorenzo Passi, Fabrizio Prevedello, Dmitri Prigov, Judit Reigl, Christian Retschlag, David Rickard, Mimmo Rotella, Anri Sala, Alberto Savinio ed Elisa Sighicelli. In linea con la tradizione delle mostre al Fortuny, sono presenti anche una serie di lavori appositamente ideati per “Futuruins” che offrono nuovi stimoli alla riflessione sul presente: le opere di Franco Guerzoni, Christian Fogarolli, Giuseppe Amato, Renato Leotta e Renata De Bonis. Tra i due poli temporali della mostra, ci sono capolavori trasversali – dipinti, sculture, arti applicate, opere grafiche – a suggerire i grandi temi trattati. Numerosi sono stati selezionati nelle raccolte veneziane – dalle meduse di Arturo Martini e Franz von Stuck ai ruderi notturni e infuocati di Ippolito Caffi e alle ceramiche urbinati con i temi della genesi e della morte – altri provengono da musei e collezioni private e più di 80 sono le opere prestate dal Museo Statale Ermitage, con lavori, tra gli altri, di Albrecht Dürer, Monsù Desiderio, Giovanni Paolo Pannini, Jacopo e Francesco Bassano, Parmigianino, Veronese, Jacob van Oost il Vecchio, Arturo Nathan, Alessandro Algardi. La necessità di lavorare sui concetti evocati delle rovine è evidente anche alla luce della storia recente, caratterizzata da guerre in cui spicca l’aspetto iconico e simbolico (il crollo delle Torri gemelle, la devastazione del museo di Baghdad, Palmira…) e dai sempre più estremi cambiamenti climatici del nostro pianeta.
http://fortuny.visitmuve.it/it/mostre/mostre-in-corso/futuruins/2018/02/17637/mostra-2/
